幼儿音乐教育股票

学前儿童音乐教育怎样面向每一个幼儿？

【小孩几岁学音乐】小孩子从几岁开始音乐教育比较好？我想让小孩子...

你讲的应该是正式学一门什么特长的意思吧？如果是，我认为5岁的样子可以开始了。

如果是女孩，首先让她去上大课学舞蹈，先接受一些形体教育，感受一下音乐的韵律，一年后加学钢琴或小提琴；如果是男孩，6岁开始，先可以学架子鼓，锻炼一下阳刚之气和节奏感，再加学一门器乐就行了，如钢琴、大提琴、等西洋乐器比较适合。

幼儿音乐教育有哪些重要特征？

音乐教育是幼儿美的教育中不可或缺的，它可以发展幼儿的想象力、记忆力和思维能力。

为孩子选择歌曲，首先要考虑孩子的年龄特点，要根据孩子的知识基础、认识能力以及演唱表达能力等方面的具体情况而定。

儿童歌曲的旋律要生动活泼、优美动听、符合孩子的情绪、情感和认识特点，富有趣味性，能使孩子感到有兴趣学。

如：《小猫你别吵》喝喝，小猫叫。

小猫小猫你别叫，阿姨上夜班，阿婕在睡觉。

《一分钱》我在马路边，捡到一分钱，把它交给警察叔叔手里边，叔叔拿着钱，笑着把头点，我两兴地说声叔叔再见。

歌词要通俗易懂，语句要优美形象，朗朗上口，便于幼儿理解接受。

如何开展宝宝的音乐教育

一、选择适当的音乐活动教材 由于幼儿的生理发育以及认知水平都还比较低，因此，音乐活动的教材应当选取歌词易上口、音域较窄、节奏简单的内容进行。

理解歌词方面：一般来说，幼儿比较容易理解与他们的生活和兴趣比较相关的歌词。

例如歌曲《我爱我的幼儿园》、《袋鼠妈妈》等，孩子们在学习这样的歌曲时，能够与自身的认知条件相符合，容易记忆，也能够朗朗上口。

音域方面：儿童的发声器官在整个学前期是处于生长发育状态，声带短小而且柔嫩，因此，在幼儿园的集体音乐教育活动中，应遵循此规律进行选材。

在节奏方面，最好的节奏是能够与儿童自身的生理活动，如心跳、呼吸、脉搏的节奏等相适应，或与儿童的身体动作，如走路、跑步等的节奏相协调，儿童掌握起来也比较轻松。

例如歌曲《小星星》、《小鸭子》等。

二、注重音乐活动的游戏性 幼儿心理发展水平比较低，注意力不易集中，还容易情绪化，在某种程度上依赖于自身的想像，因此，幼儿的音乐教育应当是生动活泼的，在开展音乐活动的时候，应当以采用接近幼儿本性，能以自然而然的、自由自在的手段和方式将幼儿带入音乐的天地，和音乐成为朋友和方式进行。

而具有游戏性的音乐活动，则是最接近幼儿的本性，最容易引发和维持生动活泼的学习气氛，将幼儿顺利带入游戏的情境中进行的。

在教学实践中，游戏化的教育以其活泼多变的形式给刚跨入幼儿园的宝宝们带来了许多的快乐体验。

对幼儿进行音乐教育有什么重要性

通过音乐活动，增强幼儿的记忆力、想象力、创造力，提高幼儿的听觉辨别能力和敏感性。

在孩子幼儿时期，给他们的成长、学习和生活中融入一定的音乐启蒙教育，对稳定幼儿情绪，开发幼儿智力，使其健康和谐地成长意义重大。

1、音乐启蒙教育有利于挖掘幼儿的想象力和创造力。

音乐是通过声音来表达感情的一门艺术，在表现人的感情变化、心理活动、思维走向等方面有着很好的效果。

让幼儿欣赏音乐、演唱歌曲、参加音乐活动等，对幼儿的心理可以产生其他学科无法比拟的刺激，使得幼儿的情感激发表现得更为直接和强烈。

而这种情感的冲动，正是对幼儿智力的启迪和促进，能够激发出他们巨大的创新思维潜能。

2、音乐启蒙教育有利于幼儿听力和记忆力的发展。

音乐是一门听觉艺术。

在幼儿欣赏音乐时，会对节奏、音高、力度、音色等方面有一定的辨别能力，这就使幼儿在听觉方面有很好的提高和加强。

当然，在这个过程中不单单是要靠听，幼儿在学习歌曲和律动练习时必须在记住歌词和动作的前提下才能够进行，这又有效地促进了幼儿记忆力的发展。

3、音乐启蒙教育有利于陶冶幼儿的情操。

幼儿通过感知，将自己所听到的音乐传入大脑，会产生一种特殊的不同凡响的情感体验，增添幼儿的兴奋情绪和积极动力。

幼儿经常接触音乐，受到音乐的熏陶，可以使幼儿心情愉悦，内心平静。

音乐对于幼儿情感的发展起到了很好的调节作用，使他们对事物美的认识更进一层。

4、音乐启蒙教育有利于幼儿德育的发展。

任何的思想品德教育如果没有情感的基础，都只能成为空谈。

而对幼儿进行音乐启蒙教育正可以为他们培养良好的情感基础。

音乐在实现思想教育作用的时候，并不是靠强制的方式，而是以鲜明生动的音乐本身，潜移默化地产生作用。

如何提升幼儿教师的音乐素养

提升幼儿教师音乐素养的具体方法：一、幼儿教师要掌握一定的音乐理论基础知识幼儿教师的音乐理论素质水平直接影响着幼儿园的音乐教学水平，这是对幼儿进行音乐素质教育的基础。

由于幼儿教师的来源和接受专业教育的层次不同。

幼儿教师只要能够掌握一定的音乐理论知识，并能够运用这些理论研究幼儿园的音乐教育就可以了。

＂音乐教师应该具有较高的音乐理论素养，＂这是许多幼儿教育专家的共识。

所以，幼儿教师应该加强音乐理论的学习，不断提高自己的音乐理论水准，并在学习音乐理论的过程中还应该学习一些教育科学的理论，使音乐教育能够在教育科学理论的指导下，产生最佳的教育效果。

二、幼儿教师要掌握正确的发声方法和技巧在幼儿园的音乐教学中，教师的发声方法对幼儿的音乐能力形成有着重要影响。

由于幼儿期正处于语言能力形成的关键期，所以对幼儿进行发声方法训练是音乐教育中的重要内容，而幼儿教师只有掌握正确的发声方法，才能对幼儿进行发声方法的正确训练。

由于幼儿期的语言能力和发声都还比较差，在学习歌唱过程中经常会出现发声的错误，这就要求教师要能够纠正幼儿的发声错误，使其逐步掌握正确的发声方法。

幼儿园教师必须掌握歌唱发声的基本方法和技巧，才能有效地对幼儿进行音乐素质教育。

歌唱的发声机能，主要是由大脑中枢神经直接控制的，同时人心理上的意志和感情也有间接的调解作用，而后者应该是音乐教师必须要掌握的教育技能。

歌唱的发声器官可分为：呼吸器官（肺、胸、腹）；发声器官（声带）咬字、吐字器官（喉、舌、齿、牙、唇）；共鸣器官（胸腔、口咽腔、鼻咽腔、头腔）。

呼吸器官和咬字、吐字器官由大脑直接控制其活动，发音器官和共鸣器官则必须通过意志及感情的调解，间接地控制其活动。

歌唱发声的各器官，即是独立的，又是相互联系的，在对幼儿的训练过程中，应根据幼儿的具体情况，可随时调整或侧重某一部分发声器官的训练，以达到训练的要求。

三、幼儿教师要具有正确分辩声音优劣的素质幼儿园的音乐教学，一般都是以集体教学形式为主。

当教师面临一个发声能力还不强的幼儿群体的合唱声音时，教师必须具备分辩声音优劣的听觉能力，这是对幼儿教师的职业性要求。

首先，教师应该有正确的声音观念。

所谓的正确声音观念，是指教师在实施教学之前，应对所要教学的乐曲的各种音律、节奏、声调等都有较熟悉和清楚的掌握，形成一个客观而准确的声音标准，并以此来判断幼儿在演唱中的正确与错误。

这种声音标准的形成和掌握是靠教师平时的自我训练和经验的逐渐积累而形成的。

其次，教师应具有判断和纠正错误发声的能力。

幼儿在合唱时集体成员同时发声，在群体同时发声的情况下，教师要能够判断其中某一个人的发声特点及其正确与错误，还应该能够及时纠正错误发音，这就要求教师必须对每个幼儿的发声特点有比较熟悉的了解和掌握。

再次，教师应熟练地掌握咬字、吐字规律。

歌曲是语言和曲调相结合的一种艺术形式，生动而形象的语言是表达歌曲思想情感的重要工具，正确咬字、吐字就成为歌唱艺术中的一项基本功。

教师只有掌握了正确咬字和吐字的规律，才能在教学中指导幼儿正确咬字和吐字，掌握正确的歌唱方法。

这一项素质要求实质上是要求教师必须熟练地掌握普通话，不仅能用普通话作为平时的交际工具，还要在音乐教学中用准确的普通话把歌词表达出来。

这样教师就会把正确的发音标准固化在记忆之中，并形成一个判断正确与错误的客观标准，当幼儿在演唱中出现了错误发音后，教师不仅能及时发现并纠正，还可以对幼儿进行针对性的强化训练，以形成幼儿对语言的正确发音。

四、教师应该掌握正确指挥音乐的技能技巧指挥在音乐教学中十分重要，教师只有正确、清楚地作出指挥的各种拍节图式，才能使幼儿迅速理解音乐语言并掌握正确的唱歌方法。

拍节图式是教师运用手势、表情、身体动作把音乐节奏演化成的一种直观的音乐语言，借助这种直观的音乐语言，教师把对音乐的要求及演唱的意图传递给幼儿，使其正确演唱，以达到最佳的演唱效果。

因此，教师平时应对各种指挥的拍子图式准确掌握，正确演示，这是一个幼儿教师准确进行音乐教学的重要基本功。

在指挥过程中，教师应依据歌曲的思想感情、风格，音乐的旋律、速度，音乐节奏的力度及对乐器的轻、重要求等不同内容将指挥拍子图式以线条化的、音乐化的形体语言演示出来，使幼儿群体能以整齐、优美的音乐旋律和悦耳动听的歌词，演唱出歌曲中的美好思想情感。

因此教师指挥的手势要服从于歌曲旋律的抑扬顿挫所表示的感情变化，用以启发幼儿正确表达歌曲的思想感情及音乐意境，使演唱效果达到最佳程度。

另外在指挥过程中，还要把起拍、呼吸拍和结束拍用指挥手势准确表达出来，使全曲的开始和乐句中的换气及乐段的结束整齐划一。

在指挥过程中，教师的表情和眼神也是指挥的重要语言，指挥的手势是传达教师内心语言的工具，而教师的表情和眼神则是内心情感的自然流露，它象一座无形的桥梁在教师和幼儿之间架起了一条感情的纽带。

＂眼神是灵魂的窗户＂，...

儿童音乐教育对儿童发展的作用

儿童的歌唱与说话一样自然，具有游戏性的儿童歌曲，是幼儿音乐教育的最好素材。

当今的学前教育有研究表明，音乐教育对儿童生活具有重要作用。

音乐能增进幼儿认知、身体和社会性方面的发展。

清晰年龄划分的幼儿歌曲能适合儿童发展水平的差异，激励和培养儿童的音乐悟性和想像力比关注儿童音乐天赋的成长更为重要。

特殊儿童呼唤音乐教育 ―――由舟舟事例引发的思考近年来，电视和报刊等媒体上频频出现一个名字---舟舟。

舟舟，智商仅30，重度弱智儿，1978年出生于武汉，他的父亲是武汉交响乐团的大提琴手，母亲是普通职员。

舟舟之所以引人关注且让人惊叹是因为他是目前世界上第一位弱智指挥。

与他合作过的乐团遍布国内外，包括美国国家交响乐团、美国辛辛那提交响乐团、中国歌剧芭蕾舞剧乐团在内的十几支中外交响乐团。

早期的音乐教育对舟舟在人生道路上的成功无疑起了重要的作用。

早在舟舟3、4岁的时候，家里在逐步培养他的生活自理能力的同时，就开始培养他音乐、绘画、表演等艺术方面的才能，这些训练对他的指挥才能的培养奠定了很好的基础。

“精诚所至，金石为开”，走过一段艰苦而漫长的路程，在家庭和社会的共同努力下，舟舟的音乐潜能得到很好的开发，人生道路有了很大起色。

舟舟凭借自己的音乐才能受到了大家的尊重，他不再是社会的包袱，而成为了一个对社会有用的人；他不再是家庭的累赘，甚至能为家里增添光彩。

音乐给他带给了无穷的快乐。

音乐教育在舟舟身上的成功事例引人深思。

舟舟是弱智成才的幸运儿，是音乐潜能正确开发的幸运儿。

像舟舟这样的特殊儿童，却很容易成为音乐教育遗忘的角落。

试想如果舟舟从一开始就没有接受过音乐熏陶和教育，他的命运又会是怎样？！他可能会像很多特殊儿童一样自卑，没有自信，他的音乐潜能可能被永远埋没，他的生活因此陷入困境，他的人生无疑是灰暗的。

天生我才必有用。

我们应该深信这一点。

特殊儿童，即使是在某些方面不如正常儿童人，但一定有他们的可取之处。

如果我们因为他们的某些残缺而放弃对他们的教育，那么我们的教育必然是一种残缺的教育。

如果特殊儿童的教育中，忽视了音乐教育，那么这种教育必然是不完整的。

音乐教育不仅给特殊儿童带来心灵上的快乐，帮助他们树立自信、克服自卑，还能促进智力的提高，对培养他们基本的自理生活能力很有益处。

而对于那些有音乐潜能的特殊儿童来说，无疑将给予他们新生，为他们今后的发展谋求了一条道路。

一、特殊儿童需要音乐教育的特殊关怀 所谓特殊儿童，是指身心发展上与普通儿童有较大差异、在正常范围之外的儿童，或者说，是指与教育密切相关的身心的某些指标异常或在常态以外（非常态）的儿童。

1 就某个具体的特殊儿童而言，这些指标可能低于常态指标可能高于常态指标，还可能同时具备几个指标。

本文所指的特殊儿童是指生理或心理发展有缺陷儿童，即盲、聋、弱视、重听、智力落后、言语障碍、肢残、病弱等缺陷儿童。

我国的特殊儿童教育一般是指狭义的，即对缺陷儿童的教育。

据有关方面统计，目前，在我国特殊儿童中仅学龄残疾儿童就将近750万，而接受特殊教育的还不到40万。

到2000年为止，全国特殊教育学校仅1539所。

学龄残疾儿童接受特殊教育服务率为4.53%。

很明显，我国的特殊儿童人数众多，有限数量的特殊教育学校明显不能满足需要，因而造成了特殊教育普及率很低的现状。

在对已入学的特殊孩子的教育中，音乐教育并没有得到应有的重视，主要体现在两方面：一是特殊学校对音乐教育的重视程度远远不够；二是普通中小学校的音乐教育没有给予个别的特殊儿童生应有的关照。

在强调一体化教育的现今社会，越来越多的特殊儿童进入到普通学校中，和正常的孩子一起接受教育。

但这些普通学校里的极少数特殊儿童更容易成为我们的音乐教育遗忘的角落。

美国特殊儿童教育专家珍妮·威利斯曾写过一本书，讲的是一个天生患腿疾的残疾小女孩，从小她周围的大人像对待其他正常孩子一样对待她，并没有过度保护她，不但跟她玩各种“激烈”的游戏，而且该疼时疼，该骂时骂，结果，珊珊跟大部分小孩一样，爱玩，有各种情绪，心理健康成长着。

从这个事例可以看出，特殊儿童最希望，也最需要的就是不要被我们另眼相看。

他们需要我们用平常心去对待，而非以“弱势”来同情这些身心有障碍的孩子。

只有这样他们才有机会正常的成长，长成正常的大人。

特殊儿童，首先是孩子，其次才是特殊的孩子。

他们和其他孩子一样，需要爱心的浇灌，更需要教育的帮助。

他们需要像普通儿童一样快乐的成长，他们更需要告别自卑的情绪，树立自信。

无论是正常儿童还是特殊儿童，长大成人之后都要走向社会，成为社会中的一名成员。

对残疾的孩子来说，要想成为合格的一员，除了掌握必须的基本知识经验之外，更要有健康积极的心态去面对生活。

文化教育和技能学习能让特殊儿童掌握基本的生活技能，而音乐教育则能让孩子拥有一颗健全的心。

音乐教育是特殊儿童走向健康人生的必要途径。

音乐教育本身是一种爱心教育，是一种情感教育，是一种快乐教育...

家长该如何加强对孩子的音乐教育？

音乐，它是人类生活组成的重要部分，也是学前儿童生活、学习和成长所不可缺少的元素。

音乐教育不仅能培养和提高人们自身的音乐能力，增强人们对音乐美的欣赏力，而且更是人们身心得以和谐发展、健康成长的一种重要手段，其主要特点体现在通过音乐作品给人以情感体验和审美感受。

音乐审美感可以使人们在学习音乐的过程中，主观能动地感知音乐的艺术美，在情感上产生共鸣，获得美好的情感体验。

同样，音乐教育也可以用来开阔幼儿的眼界，丰富幼儿的音乐经验，发展幼儿的想象力、记忆力、思维力，培养幼儿对音乐的兴趣。

所以，在幼儿学前教育阶段，音乐教育是幼儿教育中不可缺少的教育内容。

它能挖掘和发展幼儿自身潜在的音乐素质与能力，可以培养幼儿对音乐的兴趣、爱好等。

从学前儿童音乐教育的特点着手，采用文献法、案例研究法、经验总结法等重点分析了学前儿童音乐教育对幼儿身心发展的意义，并就如何对幼儿进行学前儿童音乐教育的问题提出了可行性建议。

主要得出以下可行性建议： (1)遵循幼儿生理心理特点，培养倾听音乐的兴趣，激发热爱音乐的兴趣。

（2）激发幼儿主动的参与活动，增强幼儿的自信心，培养幼儿的创造性。

（3）把音乐活动渗透到生活中，源于生活并高于生活。

最后，对学前儿童音乐教育提出了的现实思考。

一方面，在学前儿童音乐教育活动中不能对幼儿的要求过高、过严。

避免并杜绝急于求成，忽冷忽热；另一方面，注重人文关怀、注重对幼儿的情感教育，关注幼儿个性和全面发展，尊重幼儿在创造过程中的个体差异，每一位幼儿都是生动鲜活的人、发展的人、有尊严的人，需要的是关怀、尊重与爱。

幼儿音乐教育课必须具备哪些特色

一、系统全面的音乐培养在幼儿时期，给予幼儿系统全面的音乐培养，比如，基本的乐理知识，幼儿对音乐的感受，节奏感和旋律乐感，并且可以表达出来的一些音乐素养，都是对培养幼儿音乐素养有很大的帮助和意义。

培养听，唱，弹，读，创作的能力，丰富孩子的音乐感受及表现力，这有助于帮助幼儿全面发展，锻炼幼儿手脑并用和四肢协调力。

二、循序渐进的施教幼儿在不同的年轻阶段，被给予的音乐教育也是应该有区别的。

教学过程中，我们应该尊重幼儿各个阶段的生理和心理的发展特点，去设置教学计划，将节奏、肢作动作、舞蹈与即兴创作相融合，通过歌唱、律动、节奏、感觉统合和对旋律、音感的感知，使孩子们在亲身参与的创作和演奏中，自然地获取音乐概念和知识。

三、引导式创意互动教学爱玩是幼儿的天性，所以在教学过程中，我们应该以活泼自由的形式去引进教学课程，比如用讲故事或者做游戏的方式去让幼儿在玩闹中接触音乐，可以丰富孩子的心理，激发幼儿的想象力，让幼儿愿意自主的去创作去发挥，才能更好的理解音乐。